Il n’existe pas de filière unique, ni de parcours balisé pour qui veut se lancer dans le design d’intérieur en France. Ici, chaque école affiche ses propres exigences : certaines ouvrent leurs portes après le bac, d’autres attendent un niveau bac+2. Les chemins professionnels croisent les diplômes artistiques, public et privé s’entremêlent, universités et établissements spécialisés entretiennent la confusion. Résultat : on avance entre passerelles, critères variables et reconnaissance fluctuante des diplômes sur le marché. Dans ce secteur en pleine mutation, il devient donc fondamental de démêler les voies d’accès, d’identifier les compétences attendues et de confronter ses envies à la réalité des métiers envisagés.
Le design d’intérieur en France : un secteur créatif en pleine évolution
Le design d’intérieur en France se transforme année après année. Les contours deviennent flous entre architecture intérieure, design d’espace et décoration. Derrière les multiples intitulés, une constante : la demande grandit pour une solide créativité, de vraies compétences techniques et la capacité à orchestrer un projet de bout en bout. Même si le métier d’architecte d’intérieur n’est pas encadré par une réglementation stricte, décrocher un diplôme reconnu par le CFAI (Conseil Français des Architectes d’Intérieur) favorise l’accès à des missions sérieuses.
Le quotidien ? Il se partage entre agences, entreprises et projets en indépendant. L’architecte d’intérieur fait le lien entre le client et les artisans, gère la conception, choisit les matériaux, veille au suivi du chantier et s’assure du respect des normes. Il faut être sur tous les fronts : communiquer, maîtriser les matériaux, surveiller les délais, tout en gardant une vraie patte artistique.
Le secteur accueille des profils variés. Certains se tournent vers le métier de designer d’espace, d’autres s’orientent vers la scénographie ou l’urbanisme. La voie du décorateur d’intérieur attire aussi ceux qui souhaitent façonner des ambiances et travailler le détail des volumes. En France, un cursus en arts appliqués reste une rampe de lancement appréciée, mais chaque chemin se nourrit de particularités, au rythme rapide des transformations du métier.
Au fil des années, avec de nouveaux matériaux et des attentes qui bougent, le design d’intérieur affirme sa vitalité. Il colle aux grands enjeux de la société et aux avancées techniques du bâti contemporain.
Quelles études choisir pour devenir décorateur d’intérieur ?
Pour devenir décorateur d’intérieur, il faut conjuguer formation ciblée et goût marqué pour les arts appliqués. Plusieurs options s’offrent à partir du lycée. Le bac STD2A (sciences et technologies du design et des arts appliqués) reste la porte d’entrée de référence, apportant des bases solides en création visuelle et culture artistique. Ces acquis ouvrent la voie à des études supérieures en design d’intérieur.
Après le bac, deux diplômes dominent : le BTS Études et réalisation d’agencement (ERA) et le DN MADE (diplôme national des métiers d’art et du design). Le BTS ERA creuse la dimension technique et l’agencement d’espaces. Le DN MADE, accessible via Parcoursup, propose une vision plus transversale, alliant concept et expérimentation plastique. Ces parcours courts permettent de rejoindre rapidement le monde professionnel ou de poursuivre vers un bachelor en architecture d’intérieur.
L’accès se fait souvent sur concours d’entrée et présentation d’un portfolio, qui sert de carte de visite créative. Les écoles publiques comme l’ENSAAMA ou l’école Boulle, tout comme certaines écoles privées reconnues, offrent des spécialisations précises et recherchées par le secteur.
Voici les diplômes à retenir selon l’orientation choisie :
- Bac STD2A : développe la culture design et les arts appliqués
- BTS ERA : approfondit la maîtrise de l’agencement
- DN MADE : propose une vision globale du design
- Bachelor : permet une spécialisation plus poussée
Le portfolio reste le point d’orgue du dossier : il dévoile la sensibilité, la curiosité et la technique du futur professionnel.
Panorama des formations : bacs, BTS, DN MADE, écoles spécialisées et parcours alternatifs
Le design d’intérieur en France se distingue par la diversité des itinéraires possibles. Dès le lycée, le bac STD2A (sciences et technologies du design et des arts appliqués) jette les fondations : il encourage l’expérimentation, nourrit la culture du projet et favorise l’ouverture à la création. Ceux qui optent pour un bac général peuvent rejoindre ensuite les formations de design d’espace après une remise à niveau adaptée.
Après le bac, deux voies courtes occupent le devant de la scène : le BTS Étude et Réalisation d’Agencement (ERA) axé sur la technique et la gestion de projets ; le DN MADE, diplôme national des métiers d’art et du design, qui associe réflexion conceptuelle et ateliers pratiques. Le DN MADE, qui a remplacé la MANAA et les anciens BTS de design, se rejoint désormais via Parcoursup et décline différentes mentions, dont celle dédiée à l’espace.
Les écoles spécialisées, publiques et privées, proposent des cursus reconnus dans la profession. Certaines, à l’image de l’ENSAAMA, l’école Boulle ou Camondo, bénéficient du label CFAI (Conseil français des architectes d’intérieur), un gage de qualité et d’insertion sur le marché. Les diplômes, du bachelor en architecture d’intérieur (bac+3, certifié RNCP niveau 6) au mastère (niveau 7), jalonnent le parcours académique.
Il existe également des parcours alternatifs : écoles conventionnées UNAID, cycles de qualification ou formations professionnelles, souvent prisés lors de reconversions. Le portfolio sert de fil conducteur : chaque établissement le réclame, preuve de la personnalité du candidat, de sa maîtrise des outils et de sa capacité à imaginer des espaces autrement.
Débouchés, spécialisations et perspectives d’avenir dans le design d’intérieur
Le design d’intérieur ouvre de nombreuses portes. L’architecte d’intérieur intervient aussi bien en agence, en entreprise qu’en tant qu’indépendant. La polyvalence fait la différence : pilotage de projets, création d’espaces, suivi de chantiers et échanges constants avec les artisans.
Les spécialisations se précisent au fil du cursus. Le DSAA Design mention Espace prépare à des univers variés :
- architecture d’intérieur et design d’espace
- scénographie dédiée au spectacle ou à l’exposition
- urbanisme et aménagement de l’espace urbain
- design produit ou événementiel
Chaque chemin affine un profil : certains choisissent l’aménagement d’espaces accessibles, d’autres se concentrent sur la conception de mobilier ou la valorisation du bâti ancien.
Le salaire suit l’expérience. Un architecte d’intérieur débutant touche entre 22 000 et 30 000 euros brut par an. Avec dix ans de métier, la rémunération grimpe aux alentours de 35 000 à 40 000 euros annuels. Ensuite, la réputation, la fidélisation de clients et la prise en main de projets d’envergure influent nettement sur la trajectoire.
La profession attire grâce à sa dimension créative et à la variété des terrains d’intervention : résidentiel, bureaux, commerces, lieux culturels. Les nouveaux défis d’accessibilité, de durabilité et d’innovation inspirent toute une génération de concepteurs, quelque part entre architecture, arts appliqués et techniques de construction.
Le design d’intérieur en France n’a rien d’un parcours figé. Il se nourrit des rencontres, des tentatives, des détours, et dessine pour chacun une trajectoire singulière, à la fois créative, technique, et résolument tournée vers l’avenir.
